Un momento, por favor.

Poliana Lima

Poliana Lima

 
Coreógrafa y bailarina
 
 
“Danzar es hacer un poema con nuestra existencia finita”
Poliana Lima

Obras

2020 | Pieza Interpretada por un elenco exclusivamente femenino y construida a partir de la sonoridad del cuerpo de las bailarinas, la pieza evoca los procesos vitales de transformación y repetición.
2020 | Pieza Pieza corta para espacios no convencionales que evoca la fuerza y resiliencia femenina.
2017 | Pieza Solo de danza que explora a través del concepto de transformación las nociones de identidad, origen y tiempo.
2014/2015 | Pieza Corta Atávico es una obra coreográfica que investiga la memoria de la violencia en el cuerpo y los dispositivos que permiten su transmisión a lo largo del tiempo.
2011/2012 | Pieza Corta Pieza corta que reflexiona sobre el proceso de descubrir hacia dónde vamos y qué camino seguir.
Proyecto coreográfico-documental sobre cuatro bailarinas en diferentes etapas de la vida, desde la adolescencia hasta la vejez. 2018/2019 | Pieza
Performance duracional creada en el marco del proyecto europeo Performing Gender. Trata la identidad desde cuestiones como la (in)visibilidad del género, la clase social y la inmigración. 2014 | Performing Gender
2020 | Pieza Exploración creativa y homenaje a los ritmos y patrones de movimiento. La coreografía invita al público a contemplar la belleza, la complejidad y la dinámica de los cuerpos en movimiento.
2020 | Pieza Pieza corta para espacios no convencionales que evoca la fuerza y resiliencia femenina.
2018/2019 | Pieza Proyecto coreográfico-documental sobre cuatro bailarinas en diferentes etapas de la vida, desde la adolescencia hasta la vejez.
2017 | Pieza Solo de danza que explora a través del concepto de viaje, entendido como un espacio de constante cambio, nociones como la identidad, el lugar y el tiempo.
2014/2015 | Pieza Corta Experiencia escénica que puesta por los cuerpos “cotidianos”, con la firme voluntad de compartir la belleza del movimiento y la gestualidad más allá de los cánones establecidos, así como la danza más allá del virtuosismo.
2014 | Performing Gender Performance duracional creada en el marco del proyecto europeo Performing Gender. Trata la identidad desde cuestiones como la (in)visibilidad del género, la clase social y la inmigración.
2011/2012 | Pieza Corta Pieza corta que reflexiona sobre el proceso de descubrir hacia dónde vamos y qué camino seguir.
Poliana Lima

Agenda

Proximas - CALENDARIO 2022-2023

8 a 12 de agosto
Sala Sabil
Asturias
4 de septiembre
SKCNS Fabrika
Serbia
9 de septiembre
Evento privado de Arte
Madrid
16 de octubre
CondeDuque
Madrid
29 de octubre
TEM
Valencia
1 y 2 de noviembre
Teatro de la Estación
Zaragoza
22 y 23 de noviembre
Festival de Otoño
Teatro de la Abadía, Madrid
17 de diciembre
Auditorio de Tenerife
Tenerife
4 de marzo 2023
Teatro El Salinero
Lanzarote
9, 10 y 11 de marzo 2023
Mercat de les flors
Barcelona
8 de junio 2023
Azcuna Zentroa
Bilbao
Julio 2023
Festival Mapas Fest
Gira por Canarias

Pasadas

18 a 23 de julio
Teatro Pradillo
Madrid
1, 2 y 3 de julio
Cuarta Pared
Madrid
30 de junio
Teatro Leal
Tenerife
Abril-junio
Escuela Profesional de danza de Castilla y León
Burgos
27 de mayo
Espacio Tangente
Burgos
6 de mayo
Teatro Rosalía de Castro
La Coruña
5 de marzo
Bustarviejo
Madrid
14 a 18 de febrero
Escuela de circo Carampa
Madrid
29 y 30 de enero
Espai La Granja
Valencia
28, 29 y 30 de enero
Carme Teatre
Valencia
15 de diciembre
Mapas
Las Palmas, Gran Canaria
18 diciembre
Corral de Comedias
Alcalá de Henares
17 de diciembre
Corral de Comedias
Alcalá de Henares
23 y 25 de septiembre
La Briqueterie
París
6 al 18 de septiembre
Cáceres/España
20, 21, 22 de Agosto
Sala Sabil
Asturias
07 al 22 de julio
Residencia nueva creación
Auditorio de Tenerife
Santa Cruz de Tenerife, España
11 y 12 de junio
Galería NF - CAMPING
Madrid, España
18 y 19 de junio
Camping
CND/ Pantin - París / Francia
21 al 25 de junio
Camping
CND/ Pantin - París / Francia
27 de junio
Summer ReCollection - 25 years of Aerowaves
Spanski Borci, Eslovenia
30 de junio
Croatian Cultural Centre
Rijeka, Croacia
13/09
Teatros del Canal
24, 25 y 26/09
Conde Duque
26/09
Jaén. Necrópolis dinástica de Cerrillo Blanco (Porcuna)
20 y 21/10
DUOLOGOS CON IGNATIUS
Conde Duque
29 y 30/10
Festival Baila España - Bremen/ Alemania
07/01 a 20/06
MoverMadrid 2020
Sala Cuarta Pared, Madrid
31/01 y 01/02
Audición “Las cosas se mueven pero no dicen nada”
Oporto
10 y 11/03
Duólogos con Ignatius
Conde Duque, Madrid
24 y 25/03
Cuerpo de Guardia - Ficciones
Sala Cuarta Pared, Madrid
22/04
Estreno portugués “Las cosas se mueven pero no dicen nada”
Auditorio Municipal de Gaia, Oporto
28, 29 y 30/04
Estreno español “Las cosas se mueven pero no dicen nada”
Teatros del Canal, Madrid
23/05
“Aquí, Siempre”
Centro Párraga, Murcia
18 y 19/06
Estreno francés “Las cosas se mueven pero no dicen nada”
Centre National de la Danse, París
22, 23, 24, 25 y 26/06
Workshop Festival Camping
Centre National de la Danse - París
11, 12 y 13/10/19
Presentación de Cuerpo de Guardia
Conde Duque Madrid
23/10/19
Hueco
Málaga - El contenedor
30/10/19
Hueco
Barcelona - Casa Elizalde
15, 16 y 17/11/19
Hueco
Vigo - Teatro Ensalle
23/11/19
Aquí, Siempre
Holanda, Utrecht Festival What you See
13, 14 y 15/12/19
Hueco
Valencia - Carme Teatre
17/12/19
Hueco
Cáceres - Festival Danza Extrema
19 y 20/12/19
Hueco
Madrid - Teatro Pradillo
01 y 02/02/19
Hueco, Mover Madrid
Sala Cuarta Pared, Madrid
05 y 06/02/19
Duologos
Conde Duque, Madrid
07/03/19
Extracto de Hueco
Museo Cerralbo, Festival Ellas Crean, Madrid
25/03 a 13/04/19
Residencia de Creación Aquí, Siempre
Conde Duque, Madrid
09/04
Aquí, Siempre - Festival Dansa Valencia
Valencia, España
11,12 y 13/04/19
Estreno de Aquí, Siempre
Conde Duque, Madrid
23/11/18
Festival Danza Ñ
Centro Párraga Murcia
1 y 2/11/18
Festival Mes de Danza de Sevilla
23/11 y 1/12/18
Residencia Aquí, Siempre
Centro de Danza Canal
01/12/18
Aquí, Siempre (Extracto)
Cia Invitada Certamen Coreográfico de Madrid
18 Al 03/7/18
Residencia Aquí, Siempre
Centro de Danza Canal, Madrid
06/7/18
Extracto de Aquí, Siempre
Be Festival, Birmingham, UK
27 y 28/7/18
Hueco
Festival Plataforma Berlin, Berlin
2/6/18
Las Cosas Se Mueven Pero no Dicen Nada
Plataforma, Teatros Del Canal. Madrid
11/6/18
Hueco
Festival Cadiz En Danza, Cadiz
23/03 al 02/04/18
Residencia Aquí, Siempre
Eima Creacio, Maria de la Salut, Mallorca.
30/04 al 06/05/18
Residencia Aquí, Siempre
L'animal al L'esquena, Cataluña.
3/03/18
Aquí, Siempre
Festival Pies para que los quiero, Zaragoza, España
Febrero
Residencia de Aquí, Siempre
Centro de Danza Canal.
9/12
Atávico
La Cabrera, Comunidad de Madrid.
26/11
Las cosas se mueven pero no dicen nada
Festival Intacto, Vitoria-Gasteiz
17 al 24/11
Proyecto Hoy, Ayer, Mañana
Residencia artística en el TEM (Teatre el Musical), Valencia.
27/10
Hueco
Festival BAD, Bilbao
16 al 22/10
Proyecto Hoy, Ayer, Mañana
Residencia artística en el TEM (Teatre el Musical), Valencia.
07/10 y 08/10
Estreno HUECO
Teatros Canal, Madrid
29/09
Downtango
Colaboración con Lucía Marote.
Dantza Hirian, Errenteria, País Vasco
23 y 24/09
Anatomía del Sentimiento
Colaboración con Lucía Marote.
Teatro Victoria, Tenerife.
14 al 17/09
Anatomía del Sentimiento
Colaboración con Lucía Marote.
Carme Teatre, Valencia.
05 al 10/09
Residencia Técnica de HUECO
L’Struch, Sabadell, Cataluña.
14/07
Downtango
Colaboración con Lucía Marote.
Festival Huellas, Aracena, Huelva.
10 al 13/07
Taller de improvisación y creación
Centro Bambudanza, Madrid
08/07
Flesh
L'Struch, Sabadell, Cataluña.
06/07
Downtango
Colaboración con Lucía Marote.
Festival Corpo al Terra, Ourense, Galícia.
19 al 30/06
Beca en el Centre National de la Danse
Festival Camping, París
10/06
Las cosas se mueven pero no dicen nada
Act Festival, Bilbao, País Vasco
Poliana Lima

BIOGRAFÍA

 

Poliana Lima (Brasil, 1983) es coreógrafa, bailarina y docente, afincada en Madrid.

Desde niña siempre quiso dedicarse a la danza y a la edad de 20 años la asumió como una parte esencial de su vida y como herramienta para hablar de la condición humana y lo misterioso de nuestra existencia. Es licenciada en Ciencias Sociales por la Universidad Estadual de Campinas y formada en ballet clásico y danza contemporánea en São Paulo.

En el año 2011 realiza su primera creación, la pieza corta ‘Palo En La Rueda’. Un año más tarde, comienza a colaborar con la coreógrafa lituana Ugne Dievaityte y el resultado de esa unión artística son las piezas ‘Es Como Ver Nubes’, galardonada con el premio del Público del XXVI Certamen Coreográfico de Madrid, el segundo premio en el Certamen de Una Pieza y el primer premio en el Festival Vila Real en Dansa 2014, y ‘Flesh’, pieza con la que recorren diversos festivales nacionales e internacionales tales como el Fringe Edinbugh Festival, el Spring Forward Aerowaves, el Mercat de Flors, el Dansa València, el Festival New Baltic Dance, la Ventana de La Danza (Madrid en Danza) y en el Theatre Korzo.

En 2013 es invitada a participar en el proyecto europeo ‘Performing Gender’ y crea la performance ‘Cuerpo-Trapo’ para el Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb, Croacia. En 2014 llega ‘Atávico’, su primer ensemble, que es galadornado con el primer premio en el XXVIII Certamen Coreográfico de Madrid, además del premio del Público, el premio de la Crítica, la Beca Dance Web 2015 (Impulstanz Viena) y la residencia en Tanzhaus, Zurich.

En 2017, Poliana Lima estrenó su solo HUECO en los Teatros del Canal de Madrid y en el Festival BAD Bilbao, y en junio de 2018 empezó su gira nacional e internacional.

Artista Asociada en Conde Duque Madrid entre 2018-2020 donde ha desarrollado su proyecto coreográfico-documental ’Aquí, Siempre’ y ’Las cosas en la distancia’.

En 2020 estrenó ’Las cosas se mueven pero no dicen nada’ en los Teatros del Canal, coproducida por el Festival DDD en Oporto, el CND Pantin/París y Porosus Fonds de Dotation. En 2021 la pieza fue seleccionada para Aerowaves y ha empezado su gira nacional e internacional.

"La danza es mi hogar, donde existo y se apoya mi identidad. Es una identidad peculiar, porque su naturaleza, lejos de ser fija, está en movimiento"

Videos

Poliana Lima

Aquí, Siempre

Pieza

Poliana Lima

Las cosas se mueven pero no dicen nada

Pieza

Poliana Lima

Hueco

Pieza

Poliana Lima

Atávico

Pieza Corta

Poliana Lima

Las Cosas en la Distancia

Pieza Corta

Poliana Lima

Talleres y Mediación

Poliana Lima

TALLERES Y MEDIACIÓN

Ver a alguien bailar es la manera más directa de verla en toda su complejidad. La danza trabaja con las dimensiones intelectuales, emocionales y físicas de una persona. También pone en evidencia su pasado, coloca a la persona en su presente, revela su deseo y sus proyecciones de futuro. La danza es una forma de conocimiento profundo sobre la vida y sobre uno mismo.

Yo desarrollo mi trabajo como docente teniendo como base este carácter multidimensional de la danza. Independientemente del formato, los ejercicios están concebidos y enfocados para incidir en estas diferentes dimensiones simultáneamente. Las orientaciones y correcciones van en dirección de incrementar la integración y autonomía del estudiante: característica que me parece fundamental en una disciplina artística. En líneas generales, en los espacios pedagógicos que promuevo, ofrezco además de las herramientas físicas propias de la danza, herramientas mentales y emocionales para facilitar el proceso de aprendizaje.

Además, soy consciente del carácter colectivo de la danza y de la responsabilidad que conlleva guiar un grupo, por eso considero una condición primordial crear y sostener un ambiente favorable y seguro para garantizar que los participantes puedan desplegar todo su potencial creativo. Dentro de este marco, mis pilares pedagógicos a la hora de liderar grupos son, por un lado, reconocer a cada alumno en su individualidad e integridad y por otro lado, generar el sostén del grupo, incentivando la cooperación a través del reconocimiento y celebración de las diferencias entre cada uno de sus miembros.

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Producción

produccion@polianalima.com
Isabella Lima
+34 672859154

Productor Asociado

steve@polianalima.com
Steve Purcell
+44 07783 786 977

Distribución

proyectos@corobonson.com
Coro Bonson
+34 607244429

Palo En La Rueda

 

Tiempo que pára aunque en movimiento.
Tiempo, movimiento y cuerpo.
El atragantado, lo que no pasa, lo que se repite. Fuerzas que tiran hacia adelante y hacia atrás. Cuerpo partido, numerosas direcciones y voces.
¿Para dónde y por dónde ir?
¿Al final, qué camino es ese?

Poliana Lima
  • Ficha Artística
  • Concepción, Dirección y Interpretación: Poliana Lima
  • Iluminación: Pablo Seoane
  • Música: Pablo Sánchez
  • Material Gráfico: Denis Forigo
  • Duración: 10 minutos

Atávico - versión corta

 

Atávico, sin intención de crear una narrativa, plantea una experiencia escénica conectada con las sensaciones de violencia y su repercusión en el cuerpo: los paisajes que, como fuerzas ocultas, nos hacen víctimas y verdugos a la vez.

En esta propuesta apostamos por los cuerpos “cotidianos”, fuera de los patrones estandarizados, con la firme voluntad de compartir la belleza del movimiento y la gestualidad cotidianas más allá de los cánones, así como la danza más allá del virtuosismo.

Poliana Lima

  • Ficha Artística
  • Concepción, dirección y coreografía: Poliana Lima
  • Intérpretes: Aitor Galán, Lucía Marote, Maria Pallares, Marina Santo y Poliana Lima
  • Música: Vidal
  • Iluminación: Pablo R. Seoane
  • Vestuario y Atrezzo: Poliana Lima y Marina Santo
  • Duración: 15 minutos
  • Fotografía: Eva Vieira
  • Equipo Técnico
  • Producción: Carmen Fernandez
  • Dirección Técnica: Pablo R. Seoane

Las Cosas Se Mueven Pero No Dicen Nada

 

‘Las cosas se mueven pero no dicen nada’ es una coreografía para varios bailarines sobre las posibilidades de movimiento y la idea de permanencia.

De forma abstracta, la pieza se apoya en la idea de que todo en la vida se encuentra en un estado de movimiento constante, y que todas las cosas vivas se mueven. A través de su propia existencia y por su puro moverse, las cosas tienen tanto su valor como belleza. En este sentido, la pieza es una exploración creativa y un homenaje a los ritmos y patrones de movimiento. La coreografía invita a la audiencia a involucrarse en el desarrollo de acciones superpuestas y entrelazadas de los bailarines que les permiten contemplar la belleza, la complejidad y la dinámica de los cuerpos en movimiento. Originalmente con 15 minutos, pero con intención de alargarla.

The current piece is 15 minutes long but the intention is to extend the work to a full length choreography of 45 to 50 minutes in duration”

Poliana Lima
  • Ficha Artística
  • Coreografia y Dirección: Poliana Lima
  • Música: Vidal
  • Fotografía: Jacobo Medrano
  • Performers: Ada Continente, Ainhoa Uzandizaga, Almudena Perez, Cecilia Espeso, Cris Manso, Maddi Ruiz de Loizaga, Laura Carona y Elena Susilla.
  • Material gráfico: Denis Forigo
  • Duración: 15 minutos

Las Cosas en la distancia

 

LAS COSAS EN LA DISTANCIA es un dispositivo coreográfico estrenado en el Centro Cultural Conde Duque en el año 2020. Creada inicialmente con 8 bailarinas, la pieza puede ser ampliada hasta 50 bailarinas mediante la realización de un taller coreográfico para estudiantes avanzadas de danza contemporánea. El proyecto puede ser adaptado a diversos espacios no convencionales.

    FICHA ARTÍSTICA
  • Duración: 20 min
  • Idea, coreografía y dirección: Poliana Lima
  • Música: Vidal
  • Fotografía: Álvaro Gómez Pidal
  • Audiovisual: Alexis Delgado y Álvaro Gómez Pidal
  • Intérpretes: Cláudia Bosch, Laura Cardona, Ada Continente, Cris Manso, Danielle Mesquita, Almudena Perez, Maddi Ruiz de Loizaga y Ainhoa Uzandizaga
    FICHA TÉCNICA
  • Prensa: Cultproject
  • Producción: Isabella Lima

Las Cosas Se Mueven Pero No Dicen Nada

 

LAS COSAS SE MUEVEN PERO NO DICEN NADA es una pieza de danza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia. Interpretada por un elenco exclusivamente femenino y construida a partir de la sonoridad del cuerpo de las bailarinas, la pieza evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena.

Las cosas se mueven pero no dicen nada es una pieza escénica radicalmente arraigada en la presencia de las bailarinas, a través de sus movimientos y de cómo suenan sus cuerpos en movimiento. De sus cuerpos que no se desplazan, de sus columnas agitadas en múltiples direcciones, de sus brazos lanzados con violencia y descontrol, se despliega una poética de cuerpos que resisten de pié, que permanecen, cuerpos atravesados por diversas fuerzas e intensidades, en definitiva, un cuerpo colectivo de mujeres que presenta su resiliencia ancestral como forma de estar en el mundo.

  • Idea, coreografía y dirección: Poliana Lima
  • Asistente de coreografía: Lucas Condró
  • Diseño de luces: Carlos Marquerie
  • Diseño sonido: Arne Bock
  • Diseñadora de vestuario: Anaïs Zebrowski
  • Asistente de vestuario: Diego Carrasco Pulido
  • Audiovisuales: Álvaro Gomez Pidal, Alexis Delgado Búrdalo
  • Performers: Cláudia Bosch, Laura Cardona, Ada Continente, Carla Diego, Natalia Fernandes, Cris Manso, Danielle Mesquita, Clara Pampyn, Almudena Perez, Isabela Rossi, Maddi Ruiz de Loizaga y Ainhoa Uzandizaga
  • Prensa: Cultproject
  • Producción: Isabella Lima
  • Coordinación técnica: Cristina Bolívar
  • Coproducción: Teatros del Canal, Teatro Municipal do Porto / DDD - Festival Dias da Dança, CND/Pantin y Porosus Fonds de Dotation

Atávico

 

Atávico, sin intención de crear una narrativa, plantea una experiencia escénica conectada con las sensaciones de violencia y su repercusión en el cuerpo: los paisajes que, como fuerzas ocultas, nos hacen víctimas y verdugos a la vez.

En esta propuesta apostamos por los cuerpos “cotidianos”, fuera de los patrones estandarizados, con la firme voluntad de compartir la belleza del movimiento y la gestualidad cotidianas más allá de los cánones, así como la danza más allá del virtuosismo.

  • Ficha Artística
  • Concepción, dirección y coreografía: Poliana Lima
  • Intérpretes: Aitor Galán, Lucía Marote, Maria Pallares, Marina Santo y Poliana Lima
  • Música: Vidal
  • Iluminación: Pablo R. Seoane
  • Vestuario y Atrezzo: Poliana Lima y Marina Santo
  • Duración: 55 minutos
  • Fotografía: Eva Viera
  • Equipo Técnico
  • Producción: Carmen Fernandez
  • Dirección Técnica: Pablo R. Seoane

HUECO

 

HUECO es un solo de danza contemporánea que explora las nociones de identidad, origen y tiempo, a través de los conceptos de tránsito y transformación.

HUECO explora en tiempo real las diversas dinámicas y retos de estar presente para uno mismo y para los demás. Está en este 'intermedio', espacio liminal donde las verdaderas posibilidades de ser se perciben primero, luego se viven dentro y a través del cuerpo.

Es un cuerpo danzante en el cual las huellas de un pasado brasileño se superponen y entrelazan con el momento presente forjando un camino en un movimiento dinámico lleno de futuro. Este es un espacio de perpetuo movimiento y cambio.

El alma de esta pieza es un viaje para encontrar y conocer este espacio: un vertiginoso vacío en el que la intérprete puede arrojarse siendo su danza la que le proporciona un nuevo sentido fundamentado y vivo de sí misma. El 'Hueco' del título se refiere a este deseo constante de abrir un espacio para la danza como una afirmación de estar en el mundo en el aquí y ahora.

Desde Marzo de este año vengo acompañando el proceso creativo de HUECO. La nueva pieza de Poliana Lima que desarrolla en la residencia de los teatros del CANAL. El trabajo de Poliana es crudo y arriesgado no solo en lo físico sino también en su búsqueda por una verdad que no existe aun y esta siempre por revelarse. Esa es la aventura en la que todo artista debería embarcarse, ir detrás de aquello que no tiene forma aun. Detrás de una intuición única que despliega su deseo. Cuando veo a Poliana trabajar queda revelada toda su vulnerabilidad en ese intento incansable de acercarse a algo que esta oculto hasta para ella misma. Esta siendo para mi como artista muy inspirador poder acompañar este proceso creativo y volver a pensar el cuerpo y el movimiento junto a ella. Lanzarnos en esa aventura maravillosa de inventar un cuerpo, o dejar que se revele ese cuerpo que ya esta ahi en ella, pero permanecía oculto.

Lucas Condró, sobre HUECO, 2017
Más comentários y críticas sobre el trabajo.
 
  • EQUIPO ARTÍSTICO
  • Concepción, dirección y coreografía: Poliana Lima
  • Asistente de dirección: Lucas Condró
  • Intérprete: Poliana Lima
  • Música: Vidal
  • Iluminación: Pablo R. Seoane
  • Fotografía: Álvaro Gómez Pidal
  • Vídeo: Alexis Delgado y Álvaro Gomez Pidal
  • EQUIPO TÉCNICO
  • Dirección Técnica: Pablo R. Seoane
  • Producción: Isabella Lima
  • Duración: 50 minutos
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Cuerpo-trapo

 

Cuerpo-trapo es una performance duracional creada en el marco del proyecto europeo Performing Gender. Cuestiones alrededor de la (in)visibilidad de género, clase social e inmigración se relacionan con la identidad en esta performance creada para el Museo Contemporáneo de Zagreb, Croácia.

  • Equipo Artístico
  • Concepción, dirección y coreografía: Poliana Lima

CONVOCATORIA ABIERTA PARA EL TALLER “LAS COSAS EN LA DISTANCIA"

 

Taller Coreográfico:

LAS COSAS EN LA DISTANCIA

(versión corta de la pieza “Las cosas se mueven pero no dicen nada” adaptada al patio sur de Conde Duque)

Descripción:

En este taller coreográfico recrearemos la versión corta de la pieza “Las cosas se mueven pero no dicen nada” para 30 bailarines, adaptada al patio sur de Conde Duque para ser presentada los días 24, 25 y 26/09 en tres pases diarios entre las 18h y las 19:20h.

Trabajaremos y estudiaremos la repetición de los gestos como recurso coreográfico, los efectos sobre los estados corporales de la persistencia en un único lugar del espacio y la capacidad de escucha y colaboración dentro de un grupo numeroso.

La participación en el taller implica la participación en el coro durante las funciones, que serán remuneradas.


La pieza es especialmente exigente con la movilidad de la espalda, con grandes extensiones, así que es de suma importancia para participar en el taller y muestra que l@s candidat@s no tengan lesiones previas en la columna.

Dirigido a:

estudiantes avanzad@s de danza.

Fechas y horarios del taller:

15 al 18/09 (16:30 a 21:30h)

19 y 20/09 (9:30 a 14:30h)

21 al 23/09 (16:30 a 21:30h)

24 al 26/09 (16:00h a 22h)

Proceso de selección:

Seleccionaremos a 20 participantes para el taller, mayores de 18 años.

Día: 14/09
Dónde: Aula de Danza de Conde Duque
Horario: 16:30h a 21:30h
Resultados: por correo electrónico el día 14/09.

Cómo inscribirme?

Enviar curriculum resumido, carta de motivación y vídeo de 2 minutos máximo con el asunto “LAS COSAS/CONDE DUQUE/NOMBRE Y PRIMER APELLIDO” al email:

talleres@polianalima.com

Fecha límite de envío del material: 15 de julio.

Resultados: 30 de julio por correo electrónico.

Responderemos a tod@s l@s candidat@s.

Aquí, Siempre

"AQUÍ, SIEMPRE es una obra de danza-documental intergeneracional para cuatro bailarinas en la que construimos una poética que reflexiona sobre el paso del tiempo y sobre la percepción del tiempo a través de sus cuerpos, movimiento y biografías. Con una diferencia de 50 años entre la bailarina más joven y la más mayor, la pieza relaciona la danza con el cine documental en su metodología, apoyando su dramaturgia en la historia personal y la relación singularidad y específica con la danza de cada una de las intérpretes Carla Diego, Christine Cloux, Irene Ducaju y Mona Belizán."

 

“Este un trabajo que te traspasa. Que te zarandea a través del tiempo como edad, del tiempo como ritmo, del tiempo como ritual. Poliana ha sabido capturar las sutilezas de estas cuatro intérpretes y consigue atraparnos en un presente perpetuo, uno con el que solo se conecta a través de la verdad de la danza. Es imposible no sentirse conmovido por la sabiduría ancestral que destilan cuatro cuerpos: eso es Aquí, siempre”

por Belen Santa-Olalla, directora de teatro y directora creativa de la cía Stroke 114

“Una obra magnífica, de una sensibilidad y humanidad evocadora, que adentra al espectador a lo más íntimo de un proceso de creación basado en la esencia de cinco mujeres”

por Alba Iranzo, abogada medioambiental

“Presente, Pasado y Futuro están constantemente colisionando en Aquí, Siempre. Como si el deseo de la pieza fuera pensar el tiempo todo junto, todo entero. Pensar la danza como aquello que acontece fuera del tiempo. Siempre pone de manifiesto como el deseo, en relación al cuerpo en movimiento, borra toda noción temporal.”

por Lucas Condró, coreógrafo y docente, creador de Assymetrical Motion

“Con Aquí Siempre Poliana ha conseguido no solo hablar de cuatro mujeres, cuatro edades y cuatro momentos vitales sino hablar de todas nosotras, de ella misma y por tanto, también de mí. Me reflejo en las dudas, en los esfuerzos, en el paso del tiempo, en las ganas de querer expresarse y en la experiencia catártica que sale de cada una de ellas. Pero sobretodo si tengo que elegir, me quedo con esa atmósfera que ha tejido donde cada una es, un espejo vivo de las otras.”

por Marta Lorrio Aguirre, 47 años, creativa publicitaria

“Se trata de un juego de espejos inquietantes entre el propio proceso de creación y el paso el tiempo en el cuerpo de las bailarinas. Me fascinó la manera de duplicar los cuerpos en las pantallas especialmente toda la primera parte hasta el baile en silencio. Los vídeos nos empujan a imaginar una realidad paralela donde esos cuerpos en el escenario siguen danzando, recordando que estemos donde estemos (espacio real o virtual) nuestros escenarios forman parte de una gran coreografía!”

por Victor Moreno, cineasta y director de la película “La ciudad Oculta”

 
  • Ficha Artística
  • Concepción y dirección: Poliana Lima
  • Asistente Artístico: Steve Purcell
  • Intérpretes: Carla de Diego, Christine Cloux, Irene Ducaju y Mona Belizan.
  • Música: Vidal
  • Iluminación: Pablo Seoane
  • Video: Alexis Delgado y Álvaro Gomez Pidal
  • Fotografía: Álvaro Gomez Pidal
  • Diseño Gráfico: Denis Forigo
  • Duración: 55 minutos
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